2025 – 2026 : عبورٌ بين عامين وحوار النحلة والفراشة

 

 

2025 – 2026 : عبورٌ بين عامين وحوار النحلة والفراشة 

عام جديد… فرصة جديدة نحو تجربة تُعيد ترتيب الذات

منذ أعوام، اعتدتُ عبر مدونتي المتواضعة والعزيزة إلى نفسي أن أنشر مع بداية كل عام ميلادي جديد بعض الإرشادات التي أجدها مهمة في إعداد خطة سنوية ناجحة بإذن الله تعالى؛ خطة أو منهجية تذكيرية، يمكن النظر إليها كخريطة ذهنية تعيدنا إلى عجلة الحياة ومجالاتها المتعددة، وهي فكرة لطالما أشرتُ إليها في مقالاتي منذ عام 2020.

لذا يسعدني قراءة تلك المنشورات بالنقر كي تلاحظوا الفرق بين تلك التجارب في التخطيط لكل عام:

المنشور الأول

المنشور الثاني

المنشور الثالث

المنشور الرابع

المنشور الخامس

هذه الخطة ليست مجرّد قائمة أهداف، زو نموذج لتخطيط، بل نظام عمل داخلي وتوجيهات هادئة تساعدنا على فهم أنفسنا، وترتيب علاقاتنا، ومراجعة مساراتنا. هي آلية لإعادة ترتيب الذات بعد تجربة بارزة في عامنا المنصرم، ومن خلالها نتلمّس معنى الحياة في لحظات الارتقاء والانكسار، ونتقدّم بوعيٍ أكثر صفاءً نحو العام الجديد.

بدأتُ أرى العام الجديد ليس فقط تاريخًا يتبدّل أو فترة ننتقل بها إلى عام جديد، أو عبور إلى مفترة ما من عمرنا، بل دعوة للتأمل في ما مضى، والتخطيط لما يستحق أن نعيش لأجله، والاستمتاع بالحالة الجوهرية التي نخطط جميعًا لها طيلة مسيرتنا ودروبنا، بغضّ النظر عمّا نحمله في دواخلنا من عقائد أو أفكار…

اعتدتُ في بداية كل عام أن أضع خطة بسيطة أتعلم من خلالها كيف أرتّب أولوياتي، وأعيد النظر في علاقاتي، وأقيس مدى قربي أو ابتعادي عن نفسي. لم تكن الخطة يومًا التزامًا صارمًا، بل طريقة لفهم ما حدث، ولمعرفة ما إذا كنت أسير في الاتجاه الذي يناسبني…
وممّا سهّل عليّ مهمة التخطيط أن ما مضى من العمر عزّز ورسّخ لما هو قادم؛ فقد كفانا العمل والفعل التربوي والأسري في الفترات السابقة عناء التخطيط، وكأن المهام والمسؤوليات مدوّنة سلفًا، وما علينا إلا التنفيذ. لذلك أعتقد أن التخطيط لما تبقّى هو الأمتع، والأجرأ، والأبهج بإذن الله.

بدايةً، لنسأل أنفسنا جميعًا: كيف مضى عام 2025؟
هل كان عامًا عابرًا؟ أم كان ثقيلًا، مؤلمًا؟ أم سعيدًا مبهجًا؟ أم بين بين؟
هل تعلّمنا فيه الجديد والمثير؟ هل هناك مواقف أعادت تشكيل رؤيتنا، وأهدافنا، وعلاقاتنا، ومساراتنا؟
كيف أصبحت رؤيتنا للحياة وللمواقف؟ ومن يستحق البقاء معنا للعام القادم؟ ومن تعلّمنا منه وتركناه يمضي بسماح وقبول؟

في 2025 تعلّمتُ أن بعض الخسارات ليست نهاية، بل بداية لترتيب داخلي أعمق، وأن العلاقة الحقيقية تبدأ حين يتّسع القلب لحقيقة الذات أكثر من الانشغال بحماية الأذى عنها.

في تجربةٍ ما في 2025، ماذا تعلّمنا على:
على المستوى العام… على مستوى شواهد الحياة… على مستوى المواقف الشخصية؟

في تجربةٍ ما في 2025 كان هناك حوار أنيق بين فراشة ونحلة، طارتا في ذاتي، وكأن حوارهما خطوط من ضوء تنقّلتُ عبرها بين محطات العام. وجدتُ من خلال ذلك الضوء مساحة تأمّل ومختبرًا حقيقيًا لما أجهل. ومع مرور الوقت، وكأنني أستمع إلى صوتٍ داخلي يهمس لي:
«رتّبي ما يفيض فيكِ… ثم اسمحي لضوء الحوار أن يلج، ليعيد الذات من جديد فيكِ».

عام 2025 كان عامًا طويلًا، مكثّفًا، مثيرًا، إلا أنه خالطه تسلّل من ظلامٍ ثقيل. ورغم ثقله، كان معلّمًا صادقًا؛ فقد منحني القدرة على إعادة النظر في العلاقات، ووضع حدود جديدة، وفهم مناطق أعمق في نفسي. تعلّمتُ أن ما يرحل لا يذهب عبثًا، وما يبقى لا يبقى صدفة.

وفي خضم هذه التجربة، وجدتُ نفسي أمام نحلةٍ قرصتها موجعة لكنها شافية، ورفرفة فراشة خفيفة، لكن أثرها أعمق، زلزل كياني.

إنني لا أرتجل حوارًا رمزيًا، ولا صورة سيريالية؛ إنها الحقيقة عندما تمتزج بمشاعر ومواقف لم ألفها وأعشها من قبل… حوارًا فتح أمامي درسًا دقيقًا في العلاقات الإنسانية.

ما ساعدني على التشافي حينها أنني جعلت تلك التجربة حواراتٍ من الطبيعة، والتماهي مع كائناتها ومكنوناتها، أفضلَ علاجٍ لمن ساءته العلاقات وعجز عن فهم المواقف.

بعضنا يحتاج مسافة ليزهر، وبعضنا لا ينتعش إلا بالقرب.

أما أنا، وعلى أعتاب 2026، أحب أن أكون في بُعدٍ من الانفتاح ممزوجًا بالحذر، ومن التمدّد إلى الانكماش في ذلك البُعد. إنه ترتيب داخلي لحين وضع كل شيء في مكانه الصحيح داخل روحي.

فعلى مستوى العلاقات،
تعلّمتُ أن العلاقات ليست «تنظيمًا شعوريًا»، بل مساحات للشفاء والاختبار والعتاب الصامت. وأن الشخص الذي يصمد بعد العاصفة يستحق أن يبقى، وأن من يهرب عند أول موجة ما هو إلا عبورٌ لطيف لا أكثر… فلا أكترث.

على مستوى الذات،
أصبحتُ أعرف ما الذي يستنزفني وما الذي ينعش روحي، ما الذي أقدر عليه وما الذي يجب أن أبتعد عنه.

على مستوى التخطيط،
لأول مرة، لن أكتب أهدافًا صارمة؛ لأنها بنت لها كيانًا في مخيّلتي… لكنني سأركّز على ثلاثة تساؤلات خلال 2026، سأفتّش داخلي وحولي عن الأمور التي تجعل من 2026 مجالًا خصبًا للتنوير والسلام والحكمة:

ما الذي يستحق طاقتي؟

ما الذي أريده أن ينمو في حياتي؟

وما الذي يجب أن أتركه دون مقاومة؟

هذه التساؤلات أعتقد أنها كافية لتصبح بوصلتي لعام 2026.

إن كان حوار زهرتَيّ الهيدرانجيا والفربينيا لا يزال صداه يزمجر في داخلي منذ 2024، وحوار الفراشة والنحلة لا يزال ضوء حوارهما ينير داخلي في 2025، باعثًا للدفء في ليالي الصيف، نعم إنه صيفٌ حارٌّ يعقبه شتاءٌ دافئ بإذن الله.

نعم، جميع تلك الحوارات تعلّمني التوازن مع الاتّساع، والسلام مع البهجة بداخلي. أعتقد بأن كل ما حولي سيكون أفضل بإذن الله. هذا هو جوهر تجربة 2025:

علينا أن نعرف أنفسنا أكثر مما نُرضي الآخرين.

أختم، أحبّتي…
في النهاية، كل عام جديد ليس قائمة أهداف، بل لقاء جديد مع الذات. وكل زهرة، حتى الحشرة، تعلّمنا شكلًا من أشكال الحياة.
وهكذا تمشي الروح خطوة بعد خطوة، من زهرة إلى زهرة، ومن ذاتٍ إلى ذاتٍ أوضح، لا سيّما أنها اختارت تلك الروح قيمةً تعرّج فيها إلى أفلاك الحياة.

السؤال الذي يطرح نفسه: ما القيمة التي ستسهّل علينا بلوغ المرام للعام القادم؟
الخفة – المرح – الحرية – الانطلاقة – البرودة
تبدو وكأنها روشتة من القيم تستحق مجابهة شتاءٍ قارص وربيعٍ زاهر بإذن الله.

 

الفن أداة سلطة.. الملك الإنجليزي هنري السابع أنموذجًا

 

الفن أداة سلطة.. الملك الإنجليزي هنري السابع أنموذجًا

منذ أسبوعين

48

0

رابط المقال بقلمي

01 ديسمبر 2025 06:32: م

 

في دراسة تاريخ الأدب الإنجليزي من الأحداث ما تجعلك تشعر أنك أمام مادة توثيقية تستحق الوقوف والقراءة والبحث… ومن تلك الأحداث الملك هنري السابع وحرب الوردتين ونشاط الفنون بأنواعها. 

لقد سبقت صعود هنري السابع للعرش الإنجليزي فترةٌ من الاضطرابات السياسية عُرفت باسم حرب الوردتين (1455–1487)، وهي سلسلة من الصراعات الأهلية بين أسرتين من سلالة بلانتاجينيه المتنازعتين على العرش؛ أسرة لانكستر التي اتخذت الوردة الحمراء شعارًا لها، وأسرة يورك التي اتخذت الوردة البيضاء رمزًا لها. اندلعت الحرب بسبب ضعف حكم الملك هنري السادس، وتناوب الطرفان السيطرة على الحكم في معارك دموية، كان آخرها معركة بوسورث (1485) التي انتصر فيها هنري تيودور على ريتشارد الثالث، آخر ملوك يورك. وبعد انتصاره، تزوّج هنري من إليزابيث من يورك، في خطوة رمزية جمعت الوردة الحمراء والبيضاء في شعارٍ جديد هو الوردة التودورية (Tudor Rose)، إيذانًا بنهاية الحرب وتوحيد العرش تحت سلالة جديدة.. مثّل هذا الحدث بداية عهدٍ سعى فيه الملك إلى تأكيد شرعيته السياسية عبر الفنون والرموز، فصار الفن وسيلةً لإظهار وحدة المملكة وإعادة بناء صورة السلطة بعد عقود من الانقسام.

لذا، يُعدّ القرن الخامس عشر الميلادي مرحلة مفصلية في التاريخ الأوروبي، إذ تداخل فيها الفن والسياسة والدين في مشروع واحد هو صناعة الصورة الملكية. ومع صعود هنري السابع إلى عرش إنجلترا عام 1485، بدأ عهد جديد في توظيف الفنون البصرية لترسيخ الشرعية الملكية بعد حرب الوردتين.. في هذه الفترة، لم يعد الفن ترفًا جماليًا، بل أصبح وسيلة واعية لتشكيل الذاكرة الجمعية وصناعة الهيبة والهوية.

ومن صور ذلك الفن الإعلامي الصانع للذاكرة والهوية الإنجليزية ظهور المخطوطات المضيئة وبدايات الدعاية الملكية، ومع تولّي هنري السابع الحكم، أُنتجت مخطوطات خاصة حملت رموزًا فلكية ونبوئية مثل Arundel MS 66 وRoyal MS 12 B VI، تنبأت بطول عهده وازدهاره، وجعلت منه ملكًا مختارًا سماويًا.. كانت تلك الأعمال تمهيدًا لما يمكن تسميته اليوم بـ«الدعاية البصرية المنظمة» في خدمة السلطة.

ثم عمل الفن على ثيمة وصف الصورة الملكية وتمثيل الملامح الجسدية، ومن أوائل المؤرخين الذين وثقوا ملامح هنري السابع كان بوليدور فيرجيل، إذ وصفه بأنه نحيف وقوي، أزرق العينين، قليل الشعر والأسنان، وذكي الروح “شبه إلهي”. وقد طابقت هذه الصورة الوصفية ما ظهر في بورتريه هنري السابع المحفوظ في National Portrait Gallery بلندن، حيث تبدو ملامحه واقعية لكنها تحمل لمسة مثالية تعزز من هيبته الملكية. لقد كان تصوير الملك في الفن آنذاك يحمل بعدًا مزدوجًا: توثيقيًا للملامح ورمزيًا للسلطة، ما جعله أداة لإقناع الرعية بقداسة العرش.

ومن ثيمات الفن توظيف الأسطورة والرمز في خدمة السياسة، حيث استغل هنري السابع الإرث الأسطوري لربط سلالته بالماضي البريطاني المجيد، فتبنّى رمز التنين الأحمر للدلالة على نسبه الويلزي، وربط ولادة ابنه الأمير آرثر بأسطورة الملك آرثر وكاميلوت، في محاولة لإضفاء صفة الخلود والشرعية التاريخية على حكمه.. تجلت هذه الرموز في المخطوطات والأناشيد الملكية التي أُلفت لتُكرّس “الملك المختار من السماء”.

 في تلك الحقبة الزمنية كان الفن جسرًا بين إنجلترا وأوروبا، حيث أسس هنري السابع عام 1485 فرقة Yeomen of the Guard، ليس كإجراء أمني بل كمشهد بصري دائم للهيبة الملكية.. هذا التنظيم المنظم للفن لم يبلغ ذروته إلا لاحقًا في فرنسا مع لويس الرابع عشر.. فقد أوضح المؤرخ Peter Burke في كتابه The Fabrication of Louis XIV (1992) كيف تحوّل الفن في بلاطه إلى جهاز دعائي متكامل، تديره الدولة لتصوير الملك كرمز إلهي ومركز الكون.. وبذلك يصبح هنري السابع بمثابة البذرة الأولى لما سيتحول لاحقًا إلى سياسة فنية شاملة في أوروبا الحديثة.

ختامًا: لقد مثّل عهد هنري السابع بداية تحول الفن من منتج جمالي إلى أداة سلطة تُبنى بها الشرعية السياسية وتُروّج عبر المخطوطات واللوحات والرموز.. مع مرور القرنين التاليين، تكرّست هذه الممارسة في بلاطات أوروبا حتى بلغت ذروتها مع لويس الرابع عشر في فرنسا، حيث صار الفن مسرحًا للهيبة والخلود.. بل إن دراسة هذه المرحلة تُظهر كيف مهّد الفن الإنجليزي الطريق لتطور مفهوم البروباغندا البصرية (الإعلام البصري) ليغدو الفنّ لسان حال الملوك ومرآة السلطة.

 

المراجع:

المصادر الموسوعة والمكتبة البريطانية ودراسة بحثية بعنوان:

Okroshidze, Liya. “The Ways of the Glorification of Power in the Visual Arts under the Reign of Henry VII.” Academia Letters, Article 3865, November 2021.

 

الهجرة النبوية.. رحلة عبر الزمكان واللون

 

الهجرة النبوية.. رحلة عبر الزمكان واللون

منذ 6 أشهر

759

1

رابط المقال بقلمي

01 يوليو 2025 07:51: م

فاطمة الشريف* 

مع إطلالة عام 1447هـ، احتفى خاطري بحادثة الهجرة النبوية، وسافر قلمي في رحلة عبر الزمان والمكان واللون، مسترجعًا التاريخ، ومستعيدًا المواقف والأحداث، ومبتهجًا بألوان الفنان التشكيلي نهار مرزوق التي عبّرت عن رموز المسجد النبوي الشريف. في رحلة زمانية، جمعتُ أسئلتي ونثرتها في الفضاء الإلكتروني الرحب، مستعيذة بالله من شره، وسائلة خيره، مستخلصة من صحيح القول، ومنطقي الفكر، ما يُثري العقل والروح، فكان ذلك بمشاركة أحد تطبيقات الذكاء الاصطناعي نقاشًا حول الخلفية التاريخية لنشأة التقاويم العالمية، فعلمنا أن التقاويم في العالم تتنوع بين شمسية، وقمرية، وقمرية شمسية، وأن عدد شهورها يتراوح بين عشرة وتسعة عشر شهرًا، لتعكس بذلك تنوّع ثقافات الشعوب وعلومها، واختلاف ديانات الأمم وحضاراتها. كما أمكن تصنيف هذه التقاويم إلى ما قبل الميلاد وما بعده. وقد أفضى هذا النقاش الطويل والماتع إلى الاتفاق على بيننا:

إن اختلاف الحضارات واحتياجاتها الدينية والزراعية والإدارية، إلى جانب تأثير بيئتها الجغرافية، أدى إلى تنوع ملاحظاتها الفلكية. فمثلًا، اعتمد المصريون القدماء (3000 ق.م) تقويمًا شمسيًا مرتبطًا بفيضان النيل، بينما طورت حضارة المايا (2000 ق.م) في إمريكا الوسطى تقويمًا معقدًا لتتبع الدورات الفلكية. في حين اعتمد اليهود تقويمًا قمريًا- شمسيًا، كما فعلت الحضارة الصينية، لمواءمة المواسم والأعياد. كما طورت الحضارة الأمازيغية تقويمًا شمسيًا، والبوذية تقويمًا قمريًا- شمسيًا، بينما اعتمد الرومان تقويمًا بدأ قمريًا ثم تحول إلى شمسي. ثم ظهرت تقاويم لاحقة عكست تفاعل الحضارات مع الزمن لتلبية احتياجاتها الفلكية والدينية والإدارية. فظهر التقويم اليولياني (45 ق.م) بإصلاح شمسي دقيق للإمبراطورية الرومانية، تلاه التقويم الهندي القومي (78 م) الشمسي لتسجيل الأحداث في الهند. ثم جاء التقويم القبطي (284 م) المستند إلى التقويم المصري القديم للكنيسة القبطية.

ومع بزوغ نور الإسلام، والبعثة النبوية الشريفة، وفي العهد الإسلامي للخليفة عمر بن الخطاب رضي الله عنه اعتمد التقويم الهجري (622م) تقويمًا رسميًا للمسلمين، وربطه بالسنة التي هاجر فيها النبي ﷺ إلى المدينة المنورة، وجعل بدايته شهر محرم معتمدة على الشهر القمري بأيامه التسعة والعشرين أو الثلاثين، المرتبط برؤية الهلال، وذلك لتحديد مواعيد إقامة الشعائر الدينية الكبرى كالحج والصيام. وقد استند هذا القرار إلى إيمان الصحابة بقول الله تعالى: ﴿إِنَّ عِدَّةَ الشُّهُورِ عِندَ اللَّهِ اثْنَا عَشَرَ شَهْرًا فِي كِتَابِ اللَّهِ يَوْمَ خَلَقَ السَّمَاوَاتِ وَالْأَرْضَ مِنْهَا أَرْبَعَةٌ حُرُمٌ ۚ ذَٰلِكَ الدِّينُ الْقَيِّمُ ۚ فَلَا تَظْلِمُوا فِيهِنَّ أَنفُسَكُمْ ۚ وَقَاتِلُوا الْمُشْرِكِينَ كَافَّةً كَمَا يُقَاتِلُونَكُمْ كَافَّةً ۚ وَاعْلَمُوا أَنَّ اللَّهَ مَعَ الْمُتَّقِينَ﴾ (التوبة: 36)، وكما جاء في حديث النبي ﷺ: “إن الزمان قد استدار كهيئته يوم خلق الله السماوات والأرض، السنة اثنا عشر شهرًا، منها أربعة حرم؛ ثلاثة متوالية: ذو القعدة، وذو الحجة، والمحرم، ورجب مضر الذي بين جمادى وشعبان.” وقد اتفقت رؤية عمر بن الخطاب مع الصحابة على أن يكون شهر المحرم هو بداية السنة الهجرية، نظرًا لأنه من الأشهر الحرم، ولأنه يأتي بعد انصراف الناس من أداء الحج، على الرغم من أن الهجرة النبوية لم تقع في شهر المحرم، بل وقعت في ربيع الأول، وقيل في صفر، وهكذا، شكّل التقويم الهجري حدثًا تاريخيًا عظيمًا، أعاد ترتيب الأيام والشهور وفق منطلق إيماني وحضاري، يؤسس لهوية الزمن الإسلامي المرتبط بالعقيدة والعبادة.

وفي القرن الحادي عشر الميلادي، ظهر التقويم الفارسي الشمسي لإيران وأفغانستان، وفي القرن السادس عشر، تحديدًا عام 1582م، اعتمد التقويم الغريغوري إحتفاءا بميلاد المسيح عليه السلام، الذي أصبح معيارًا عالميًا بدقته. ثم ظهر التقويم البهائي عام 1844 م للديانة البهائية، وأخيرًا التقويم الياباني عام 1873 م، الذي دمج التقويم الغريغوري مع حقب الإمبراطورية اليابانية؛ ليختم العالم تحديث التقاويم في نهايات القرن التاسع عشر، ولا نعلم ما يمكن أن تحدثه التقنية الحديث من تحديثات في التقاويم، أم يصبح للتقويم الميلادي والهجري السيادة العالمية.

في ثنايا هذه الرحلة الزمنية علمنا أن الشعوب والحضارات تبني بعضها البعض، وتستفيد من خبرات بعضها، وأن الله يُقيِّض لدينه من ينصره ويُعلِي شأنه، وإن اعتماد التقويم الإسلامي على حادثة الهجرة النبوية مؤشر صائباً لمولد أمة، ونشأة حضارة، وبداية رحلة عالمية شقّ الضياء فيها عن حوادثَ مفصليةً، ومواقفَ حاسمةً؛ لتصبح نقطة تحول في تاريخ البشرية قاطبة، أسس الله بها مدرسةً نبويةً قادها النبي الهاشمي؛ يهدي إلى النور، ويرشد إلى الحق، ويعلّم الدين، ويقود إلى سوء السبيل، وأخرج الله به خير أمة للناس تأمر بالمعروف وتنهى عن المنكر، وتجادل بالحكمة والموعظة الحسنة، إنها بمثابة وميض دائم في القلوب، وذكرى تتجدد مع بزوغ شمس كل يوم، وحدث ينقلنا عبر الزمان والمكان في أحداث تاريخية تجلّت فيها مصفوفة القيّم المحمدية، ومنظومة الفكر الاستراتيجي، وقواعد الإبداع والقيادة التحويلية، ورموز السيادة وسؤددها، يعلو ذلك كله الرحمة والإيثار.  

وفي رحلةٍ عبر المكان، سرح بي خيالي في المشروع السعودي الرائد (درب الهجرة – على خطاه) الذي يجسد مسار هجرة النبي محمد ﷺ من مكة إلى المدينة عبر تجربة سياحية وروحية لمسافة تمتد  إلى 470 كلم، متنقلة بين المعالم التي خطاها الحبيب المصطفى ﷺ، متأملّة جبالها وأوديتها، ومستحضرة في كل زاوية قصة أو موقف أو معجزة نبوية، وفي كل صخرة أثر، وكأن الأرض لا تزال تحفظ وقع قدميه الشريفتين، ودفءَ الصحبة، وأصوات الدعاء في ليل الصحراء. هناك، بين طرقات الهجرة، يختلط التاريخ بالعاطفة، فينبض المكان بالذكرى، وتفيض الروح بخشوع المحبة. ويبتهج الخاطر برؤية المشروع وبرامجه وأنشطته، حيث يضم  المشروع الذي أُطلق رسميًا في 27 يناير 2025، على أن يبدأ تشغيله الفعلي في نوفمبر 2025 ويستمر مبدئيًا لمدة ستة أشهر، محددا 41 موقعًا تاريخيًا مرتبطًا بأحداث الهجرة، ويشمل المشروع 5 محطات تفاعلية، ومتحفًا للهجرة، و8 مخيمات فاخرة، و62 محطة استراحة، وأكثر من 80 مطعمًا ومتجرًا، إلى جانب خدمات طبية وأمنية ومرشدين دينيين. 

صُمم المشروع لاستيعاب 12 ألف زائر يوميًا، مع إمكانية التنقل باستخدام وسائل بيئية كالإبل والعربات الكهربائية، ويقدَّم فيه محتوى تفاعلي بتقنيات الواقع المعزز، وورش تعليمية تحاكي أحداث الهجرة، وتستغرق الرحلة الكاملة قرابة 9 أيام، من غار ثور قرب مكة حتى المسجد النبوي، وتهدف إلى تعزيز السياحة الثقافية والدينية، وربط الزائرين بتراث السيرة النبوية.

مع الإعلان عن مشروع (درب الهجرة – على خطاه) والحماس المتزايد للقراءة والبحث حول هذه الرحلة المباركة، برز أمامي اسم قامة علمية من أبرز الكتّاب السعوديين المعاصرين الذين تناولوا الهجرة النبوية، وهو الدكتور عبدالله حسين القاضي. ومن أبرز مؤلفاته في هذا السياق: “الهجرة النبوية المصوّرة” و”الأميال الحجرية“، إلى جانب أحد أمتع أبحاثه المنشورة بعنوان: (إنتاج أول خريطة رقمية للمعالم المكانية لطريق الهجرة النبوية باستخدام أنظمة الرصد العالمية ونظم المعلومات الجغرافية). في هذا البحث اعتمد الدكتور القاضي على الوسائل التقنية الحديثة لتحديد مسار الهجرة، موظفًا أنظمة الرصد والملاحة العالمية، ونظم المعلومات الجغرافية، إضافة إلى معايير التوصيف العلمي. وقد بيّن أن طول طريق الهجرة يبلغ نحو 430 كيلومترًا، مقسّمًا على ثمانية أيام. كما أشار إلى ثلاثة معالم رئيسة سبقت وصول النبي ﷺ وصاحبه إلى غار ثور، وهي دار السيدة خديجة بنت خويلد رضي الله عنها، وفناء دار أم هانئ الذي أصبح لاحقًا سوقًا يُعرف بالحزورة ويقع اليوم ضمن توسعة الحرم، في موضع منارة باب الوداع الذي قال عنده النبي ﷺ: “والله إنك لخير أرض الله، وأحب أرض الله إليّ، ولولا أن أهلك أخرجوني منك ما خرجت”، وأخيرًا دار أبي بكر الصديق رضي الله عنه، الذي يقع اليوم ضمن منطقة أبراج البيت، وقد وزّع الدكتور القاضي معالم الطريق، البالغ عددها واحدًا وأربعين معلمًا، على مدى ثمانية أيام، موثقًا كل محطة في هذه الرحلة الخالدة:

اليوم الأول ومعالمه هي: جبل ثور والشرايع، أسفل مكة (غربها)، الساحل، بطن مر، كراع الغميم.

اليوم الثاني ومعالمه هي: أسفل عسفان، أسفل أمج، خيمتي أم معبد، قُديد، معارضة الطريق بعد قديد، وادي كلية (حادثة سراقة بن مالك)، الجحفة، الخرار.

اليوم الثالث ومعالمه هي: غدير خم، ماء أحياء، ثنية المرة، وادي لقف.

اليوم الرابع ومعالمه هي: مدلجة لقف، مدلجة مجاج، مرجح مجاج، مرجح ذي العصوين، بطن ذي كشد، الجداجد، الأجرد (الأجيرد)، بطن ريع، وادي ذي سلم، مدلجة تعهن، العبابيب (الغثريانة)، الفاجة، القاحة.

اليوم الخامس وله معلم واحد فقط هو العرج والمسمى بالمنبجس.

اليوم السادس ومعالمه هي: الجدوات، ركوبة، ثنية الغائر، وادي ريم.

اليوم السابع ومعالمه هي: الخلائق (بئر الماشي)، وادي العقيق، الجثجاثة.

اليوم  الثامن ومعالمه هي: طريق الظبى، والعصبية، وأخيرًا قباء (حرار المدينة).

لقد قدّم لنا القاضي، بين سطور بحثه، وألوان خرائطه مسارَ رحلة الهجرة، مستعرضًا أبرز معالمها من خلال جداول بيانية، وصور فوتوغرافية لأشهر الأودية  والآبار والمدالج، موثّقًا لعدد من المواقف والحوادث والمعجزات النبوية التي وقعت في تلك المعالم، مقدمًا هذه الدراسة بأسلوب سلسل ماتع معاصر لأعظم رحلة لإمام البشر وخاتم النبيين وسيد المرسلين، عليهم أفضل الصلاة وأتمّ السلام.

ومن قباء إلى المحراب النبوي، يأخذنا المبدع نهار مروزق في رحلة فنية عبر جنبات المسجد النبوي، مستخدمًا مجموعته اللونية في معارضه المتنوعة. فقد وظّف الحصير للتعبير عن بساطة المكان الذي عاش فيه الرسول ﷺ، واستحضر حجرة السيدة عائشة رضي الله عنها التي أسلم فيها النبي الروح، في رمزية خلاّقة تعكس الزهد والتواضع. كما رسم سجاد الحرم تذكيرًا بأهمية الصلاة، وتلبيةً للنداء بحثًا عن النور، فكل سجدة على ذلك السجاد تمثّل ذكرى تقترن بقدسية الزمان والمكان، وبرشاقة اللون، وتأثيرات الفرشاة السحرية، وتمازج ألوانه البلورية، جسّد الروضة الشريفة، والمحراب، والمنبر النبوي، وأعمدة المسجد وأركانه، وساحاته ومظلاته، معتمدًا على الدمج بين الأساليب التعبيرية والتأثيرية. وقد ركّز على تعميق الفكرة من خلال استكشاف مساحات مبتكرة، مؤمنًا بأن التطوير والسمو الروحي قيمة أساسية في رحلته الفنية. ويصف أعماله بأنها ليست مجرد لوحات، بل مساحات للتأمل والبحث عن المعنى، حيث يشعر بالرضا التام بعد إنجاز العمل، لاسيّما حين يصفه كتجربة روحية وفكرية. كما وظّف الزخرفة والخط العربي في تجلّيات روحانية تُحفّز على السكينة والسلام الداخلي، وإبداع في استخلاص أبرز رموز المدينة من شجر وصخر، ومنارات وقباب، وأعمدة وبوابات، في تكوينات لونية أنيقة تهمس قائلة: إنها المدينة المزهرة المشرقة، على ساكنها أفضل الصلاة وأتم التسليم وآله الكرام وصحبه الأخيار، ومن تبعهم إلى يوم الدين.

عندما يصنع الفن ذكرى وطنية

 

عندما يصنع الفن ذكرى وطنية

منذ 5 أشهر

538

1

رابط المقال بقلمي

01 أغسطس 2025 07:54: م

في مساء هادئ، برفقة أولادي الذين دومًا يشاركونني فضول الاكتشاف، تارة بشغف البحث عن الجديد، وتارة نزولًا لطلبي، وأخرى رغبة في الصحبة، رتّب القدر الجميل زيارةً إلى مرسم اختزن بين جدرانه حكايات الفن، وأسرار الحفاوة والتكريم، وبين ردهاته قصصًا لأجيالٍ لم تُحكَ بعد، ومعارض فنية لم تستعاد.

كانت الزيارة دون برنامج محدد، لكن سرعان ما مضى الوقت ممتعًا مرتبًا، حتى أصبحت زيارة بثلاث فقرات ممتعة مذهلة. استقبلنا الفنان ببشاشة وترحاب، دلفنا جميعًا إلى مجلسه الرئيس القرمزي المتواضع، الذي زُيّنت جدرانه بأعماله الطباعية، أضاء المكان بخصلات شعره الأبيض، مسترشدًا بعصاته التي أضفت عليه هيبة على هيبة. بدأ الفنان حديثه الدافئ عن نفسه مسترجعًا ذكريات ترشيحه لدراسة الفن في روما، بإشارة مهذبة وابتسامةٍ دافئة معتذرًا:

“اعذريني، فأنا لا أسمعك… فقدت السمع بسبب عملية القلب المفتوح”.

جاءت العبارة كافية لتفتح لي أبوابًا من التأمل لرجلٍ ملأت لوحاته تجسيدًا لونيًا لمآسي الفقر والبؤس، وغوصًا ماهرًا في عوالم المهمشين واللا منتمين، وتصويرًا بديعًا للمشاعر والأحاسيس الإنسانية. حديثه وصوته، تركا في ذهني ذكرى لا تُمحى، ومما زاد من دهشة قصته كيف أن القدر اختاره للفن التشكيلي، رغم أنه كان في بداياته مشروعًا موسيقيًا يعزف على الكمان والتشيللو، وكان يرافق رواد الطرب مثل محمد عبده، وطلال مداح، وطارق عبد الحكيم… كانت قصة ابتعاثه إلى روما لدراسة الفن التشكيلي، بقرار مباشر من وزارة المعارف آنذاك، تجسيدًا لإيمانها بموهبته ورؤيته الفنية، ومنحة كريمة لصقل مهاراته في قلب عاصمة الفن الأوروبي. 

إنها قصة عطاء وطني نبيل، تلتها قصة وفاء وعرفان خالص منه.

لم تمضِ دقائق حتى انساب الحديث بهدوء عن مشروعه الكبير في توثيق التشكيل السعودي، وعن كتبه السبعة المنشورة التي ألّفها بجهد ذاتي، هي: التشكيليون السعوديون، وفن في نصف قرن، وذاكرة على السطح، وإضاءة للذكرى، وماذا؟ ولماذا؟، وإبداع لا ينضب، وحكاية أجيال، إضافة إلى كتابه الموسوعي الثامن، مع ما كتبه ونشره فيما يقارب من 400 مقالة عن الفن السعودي، ولا يزال قلمه يفيض اجتهادًا ومواكبةً ورصدًا لمسيرة التشكيل السعودي منذ أكثر من نصف قرن، متحررًا في أسلوبه من نمطية السرد التاريخي والنقد الفني، مكتفيًا بما اختزنته ذاكرته، وما جمعه في جعبته من معلومات ومفاهيم عن الفن السعودي. تارةً يوثق مسيرة الفنانين والفنانات عبر الكتب، وتارةً يكتب في الصحف ناقدًا ومحذرًا من زيف الشهرة وبريق التلميع الأخرق. وله زاوية ثابتة في مجلة “فرقد الإبداعية” بعنوان “ولي رأي،” يحذر فيها من سقطات الفن الزائف ومتاهاته.

إنه كاتب تشكيلي وفنان مبدع بدأت مسيرته الفنية في المعرض الدولي لمنظمة اليونسكو في روما Apello 70 في عام 1968؛ لتتوالى مشاركته في أكثر من 813 معرضًا وفعاليات أخرى متعددة، و25 معرضًا شخصيًا محليًا وعالميًا، إضافةً لعدد من الأوسمة والجوائز الدولية مثل: جائزة منيرفا الإيطالية، والجائزة الأولى في بينالي البحر في روما. 

عصفت بي ذاكرةُ الأيام في مجلسٍ تتوسطه طاولةٌ عليها عصيرُ الرمان، لتعيدني إلى ضيافة بنجابي رحمه الله تعالى، وعصير التوت الذي قدّمه لي حين دعاني إلى مرسمه في جدة التاريخية، خلال أيام المعرض الأول لمبادرة فكر وفن ونشر، لم يكن لقاءً عابرًا بل لقاء أجيال، إنها لقاءات جمعت بين رؤى تشكيلية احترافية، وشغفٍ عميق، وبحثٍ دؤوب في جماليات اللون، بل كانت تقاطعًا حاذقًا بين رؤيتين: إحداهما غارقة في التوثيق، والتجربة التشكيلية، والإبداع الفني؛ والأخرى تنقّب عن الفن بمعيارٍ نقدي عالمي يتجاوز حدود الإعجاب والانبهار، ويتخطى الزمان والمكان.

وما هي إلا لحظات حتى أدار المضيف دفة الجلسة بحفاوة تنمّ عن ذوقه الرفيع وكرمه السخي، ليحتفي بضيوفه بتقديم مجموعة من مؤلفاته، ولوحتين حديثتين تحملان توقيعه وأسلوبه التشكيلي المتفرّد، واختتم ذلك بإهداء صندوقين نسخًا من كتابه (ذكرى التسعين) إهداء لفناني وفنانات الطائف، في لفتة تجسّد امتزاج الذكرى بالإنجاز، والاحتفاء بالتجربة الثقافية التشكيلية المميزة.

في تلك اللحظة، جاء قرار دخولي إلى مرسمه الصغير مرحبًا به، ذلك المرسم  الكبير في معانيه وذاكرته وألوانه، إنه بمثابة عبور إلى عالم موازٍ، حيث تتراكم الألوان على لوحات جديدة لمعرض قادم، باستخدام عدد قليل من أنابيب الألوان الزيتية، ومجموعة من السكاكين، وعلبة من الزيت، مع مصباح إضاءة، لتدرك للوهلة الأولى أنه فنان كلاسيكي من الدرجة الأولى، له تجربة فنية باتت مع السنين تقنية خاصة به، يتقن أبعادها وطرقها، عبثًا أن تسأله أو تحاكي أسلوبه، إنها تقنية العقود وأسلوب الرواد، أما جدران المرسم الصغير الكبير أمست سديمًا درّيًا حافلًا بالشهادات، والدروع، والأوسمة، وبعضًا من اللوحات المهداة إليه، مرسم دافئ بوحه، عميق رمزه، تعجز الكلمات عن وصفه.

لم تكن زيارة عابرة، بل كانت احتفاءً منظمًا صنعه ذوقه الرفيع وكرمه السخي، ومجلسًا تربويًا أسعد أولادي، وحفر في ذاكرتهم قصة فنانٍ موسوعيّ، يحمل في ريشته ذاكرة فن للوطن، وفي ملامحه صمتٌ عميق يُجيد الكلام… ويجيد الحكاية بالألوان، ومضيفٌ طائيٌّ سخيّ.

الفقرة الثالثة من البرنامج بدأت عند عودتي إلى المنزل؛ حين جلست بمفردي أتصفح الكتب المُهداة، أقرأ في صفحاتها، مسترجعة صوته وحديثه، لأقف على نتاج فكري لشخصية حرّكها إيمانٌ عميق برسالة الفن ودوره في الذات والمجتمع، مشمرًا عن ساعديه بناء ذاكرة بصرية متفرّدة لتشكيل هذا الوطن.

أما مؤلفه الثامن: “ذكرى التسعين” فهو مشروع توثيق رصين، لا أظن أن له نظيرًا في مجاله في هذه الفترة، يؤكد الفنان أحمد فلمبان عنه قائلًا: “قد يظن البعض ممن لم يطالع كتاب “ذكرى التسعين” أنه مجرد تكرار للأسماء الواردة في كتب سابقة، أو تجميع لما جاء في “حكاية أجيال” و”إبداع لا ينضب”، لكنه في حقيقته عمل منهجي دقيق، ورؤية تصحيحية شجاعة في تاريخ الفن التشكيلي السعودي“.

 مشيرًا إلى أن “هذا الكتاب لا يكتفي بسرد الأسماء، بل يسعى إلى توضيح البيانات والمعلومات التي أسقطتها كثير من المصادر والمقالات والكتب السابقة، تلك التي تجاهلت -عمدًا أو سهوًا– نصف قرن من تاريخ هذا الفن. لقد أغفلت تلك المصادر البدايات الحقيقية، وتغافلت عن الأسماء التي شكّلت النواة الأولى للممارسة التشكيلية في المملكة، رغم أنها تمثّل أقدم الإشارات الموثقة لظهور هذا الفن في السعودية”.

ممتدحًا الكتاب قائلًا “إن كتاب “ذكرى التسعين” جاء ليعيد الاعتبار، ويضيء الظلال التي حجبت جهد الرواد، فكان بمثابة شهادة للتاريخ، وإنصافًا لفرسان التشكيل السعودي، أولئك الذين حملوا الريشة حين لم تكن هناك قاعات عرض، ولا نقد فني، ولا دعم مؤسسي، بل كانوا وحدهم يزرعون البدايات في أرض لم تُمهَّد بعد”.

يقع الكتاب في 787 صفحة، ويتضمن مفارقات متعددة لا يسع المجال لسردها هنا، مقارنةً بفكرة موسوعة Marquis Who’s Who الأمريكية، التي تعتمد في جمع بياناتها على استبيانات يملؤها الأفراد بأنفسهم. وتُعد هذه الموسوعة مرجعًا معتمدًا للتعريف بالشخصيات المؤثرة في المجتمعين الأمريكي والعالمي، وتُستخدم على نطاق واسع في المكتبات، والجامعات، والمؤسسات الأكاديمية، والشركات.

جاءت الصفحات الأولى من كتاب فلمبان مدخلًا أساسيًا في تاريخ الفن التشكيلي السعودي، مع التركيز على الحراك الفني في المملكة العربية السعودية، من خلال استعراض قنواته المتعددة، وأبرز المعارض، والمراسم، والملتقيات، والمساهمات الفنية، إلى جانب صالات العرض، والأساليب الفنية، ومسارات تطور الفن التشكيلي السعودي. تلا ذلك قسم مخصص لـ “فرسان الفن التشكيلي“، وهم الفنانون والفنانات الذين تعاونوا مع فلمبان في توثيق وتدوين سيرهم الذاتية. وقد اختتم الكتاب بقائمة تضم نحو ثمانية عشر ألف فنان وفنانة من السعودية ممن مارسوا الفن التشكيلي بالمملكة، وذلك احتفاءً بمرور تسعين عامًا على بدء الحركة التشكيلية السعودية. 

يُقرأ الكتاب مسحًا سريعًا إذا كنت تبحث عن قاعدة بيانات شاملة مكتوبة ويمكن أن تؤرشف رقمياً، وتستكمل من البقية المتبقية من من لم يحالفه الحظ في التدوين في قائمة فرسان التشكيل السعودي، ويُقرأ كوثيقة رصينة تختصر كتابة تاريخ الفن التشكيلي السعودي منذ بداياته، كما يحتوي على ملخصات للسير الذاتية لفنانين وفنانات المملكة كتبت بأقلامهم، ويُتصفح كألبوم صور للوحات الفن التشكيلي السعودي. إنه كتاب يرضي جميع الأذواق الأدبية والفنية.

وما يجدر الإشارة إليه، أن قاعدة البيانات الواردة في الكتاب تُعد آلية واعدة لتوثيق الفنانين والفنانات، حيث يمكن الاستفادة من الرقم التسلسلي المخصص لكل فنان كمدخل لتوثيق أعمالهم، في حال تم اعتماد هذه الآلية من الجهات الثقافية والفنية المختصة. إذ يُمكن النظر إلى هذا الرقم بوصفه عنصرًا تنظيميًا أساسًا في بناء نظام وطني لتوثيق النتاج التشكيلي في المملكة. كما تمثل قاعدة البيانات هذه فرصة سانحة لتصنيف مؤلفات تشكيلية مستقبلية تُسهم في تأصيل بعض الاتجاهات والأساليب الفنية، وربطها بمنظومات إنتاجها وسياقاتها الزمنية. الكتاب، في مجمله، يُعد جهدًا توثيقيًا مميزًا ومفيدًا على أكثر من مستوى، سواء من حيث رصده التاريخي، أو توثيقه الواسع للحركة التشكيلية السعودية، أو ما يفتحه من آفاق للبحث والدراسة والتصنيف الأكاديمي.

كتاب حلّق في سماء الإبداع والتأليف متحديًا الذات، والأقران، وروح العصر. تجلّت في أقسامه عناصر الأصالة والدقة، متجاوزًا الكثير من انزلاقات التأليف التاريخي. ليس هذا فحسب، بل عزز أيضًا مفاهيم مجتمعية غائبة، وقيمًا نادرة مثل التعاون، والعرض الموجز الممتع لتجارب فرسان التشكيل السعودي، والتميز في مجال التأليف التاريخي الذي يستند إلى التنافس، والإنتاجية، والرعاية الحميدة.

فلمبان فنان يرى نفسه بكل تواضع رسّامًا، لا ينساق خلف المصطلحات الرائجة التي تُضخّم من شأن الفن وأهله. مع ذلك، وفق أبسط معايير الإبداع، هو فنان مبدع يحمل هويةً واضحة، ورؤيةً صادقة، ورسالةً ذات هدف. إنه فنان يغرق في الفكرة فلسفيًا وواقعيًا ووجدانيًا على متكأ رصين من الأسلوب والتقنية لا يجرؤ أن ينازعه فيهما أحد. ويؤكد على أن يكون هذا الكتاب، إلى جانب كتبه السابقة، قد حقق الفائدة المرجوّة، ولبّى الغرض من تأليفه ونشره. قائلًا:

“لقد بذلت فيه جهدًا خالصًا، تقديرًا لحراك الفن التشكيلي السعودي الذي عاصرته لأكثر من نصف قرن. ولست مؤرخًا، ولا ناقدًا، ولا كاتبًا محترفًا، وإنما مهتمّ شغوف يحمل في جعبته ما يستحق أن يُكتب ويُوثَّق من مواضيع تخص التشكيل السعودي، تصحيحًا لبعض المفاهيم، وتوضيحًا لما التبس، وتثبيتًا لما يستحق البقاء. إن اهتمامي بسرد أسماء “فرسان التشكيل السعودي” نابع من رغبة عميقة في التعريف بهم، وتوثيق مسيرتهم، وحفظ سيرهم من التلاشي تحت وطأة زحام العصر وغياب التوثيق المؤسسي والمعايير الرسمية. فكثير من الأسماء التي وردت في هذا الكتاب، كما في كتبي السابقة، لا يعرفهم الناس اليوم، وربما لن يعرفهم أحد غدًا، وسيطويهم النسيان إن لم نحفظ ذكراهم الآن، لأن التاريخ لا يُكتب وحده، ولا يحتفظ إلا بما يُدوَّن. وهذه الكتب، على تواضعها، ما هي إلا محاولات واجتهادات شخصية، مموّلة من مالي الخاص، وبدعم كريم ورعاية مشكورة من الصديق العزيز الدكتور عبد الله دحلان، فلعلها تجد مكانها في الذاكرة، وتؤدي رسالتها في الزمن”. 

سيرة فلمبان وإنجازاته تتجاوز حدود المقال، وحواراته الهادفة تثري الفكر وتتحدى القلم. إنه قامة تشكيلية تستحق التخليد في كتاب من ضياء، ومؤلفاته مساهمة جديرة بالتقدير. بل إنها فرصة لأرباب القلم لتوثيق الحركة التشكيلية السعودية، مسلطين الضوء على حراكها، جديدها، ومميزاتها الفريدة.

عليه، ففي هذا المقال المتواضع، يوجه فنانو وفنانات المملكة الثمانية عشر ألفًا، الذين أحصاهم كتاب (ذكرى التسعين)، أسمى آيات الشكر والامتنان للفنان أحمد فلمبان، والجهة الراعية جامعة جدة للأعمال والتكنولوجيا، بقيادة القائد في توثيق الفن التشكيلي، الدكتور عبدالله بن صادق دحلان.

صور الزيارة بعدستنا…